问：如何运用奥尔夫声势教学法提高幼儿教师的音乐素养
- 答：德国当代伟大的音乐家、指挥家和教育家卡尔.奥尔夫（ carl · orff1895 — 1982 ）所创立的“奥尔夫音乐教育体系”于
20世纪20年代中期初步形成，在20世纪中叶获得了空前的发展，目前已成为当今世界最著名、影响最广泛的三大扮羡信音乐教育体系之一。这是一个独创的音乐教育
体系。厅轮它赋予音乐教育以全新的反传统的观念和方法，已经对许多国家和地区的音乐教育产生了深刻的影响。它包括了五种教学方法，分别是：节奏朗读教学法、律
动派孝教学法、声势教学法、器乐表演教学法、创作教学法，其中声势教学法是值得我们关注和研究的教学法之一。
问：声势在奥尔夫音乐课堂中怎样运用
- 答：声势教学法是奥尔夫教学体系中独特的教学方法，在具体实施过程中，要求学生用简单而原始的身体动作发出各种有节奏的声音，如：拍手、拍腿、跺脚等方式进行节奏练习。这种声势教学法对猜棚学生的听辨能力、反应能力、记忆能力、节奏感以及对学生进行音乐创造能力的培养具有非常大的意义。声势教学法在音乐教学中的具体实践内容有：
1、节奏模仿。可以是师生间的也可以是学生之间的。模仿的节奏可重复做，标准是学生对节奏是否掌握。模仿的节奏也是有见到到复杂，慢速到快速，穗厅则要适时为止，时间不要过长，否则学生的兴趣减弱，就失去了教学的意义。
2、接龙游戏。在模仿训练的基础上做进一步的节奏训练。这种训练方法最能提高学生的伏圆反应能力、记忆能力、和即兴创作能力。练习时学生根据教师的速度进行节奏连接，学生可以模仿教师的节奏，变换不同的动作，也可以自由创作。
3、节奏创作。以小组为单位，共同创编。当学生掌握了一定的节奏词汇时，这一练习是很容易达到的。学生能够创作出多种声势节奏型，但教师分组时要注意学生的搭配，避免出现小组之间过大的差距而影响一部分学生的积极性。
问：声势的作用是什么？
- 答：声势训练在音乐教学中的运用
少儿音乐教育 2021-03-31 10:00
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音乐课在我们的印象中就是老师唱一句，学生跟野手着一句；老师讲解理论内容，学生低头记笔记。但是今天的文章就来叫大家点不一样的：用拍击不同的身体部位，发出不同的声响组成节奏组合的形式来演奏这首歌曲。音乐课这样上，节奏这样学，真的太酷了！
这样的课程其实是奥尔夫教学法中的“声势”。
声势训练，简单来讲就是在音乐教学中，教师可以要求学侍脊知生用简单而原始的身体动作发出各种有节奏的声音，如：拍手、拍腿、跺脚等，从而让肢体动作与音乐节奏之间建立联系，以达到培养学生听辨能力、反应能力、记忆能力、节奏感、音乐创造能力等目的。
下面先来详细讲解一下视频：
显而易见就是拍掌
拍腿，音符下面的字母是用来区分左右的，D=右，E=左。
拍胸脯，注意是交叉着拍，也有左右的区分，D=右，E=左。
在日常的课程中，节奏只是单一的符号和枯燥的数学关系，但是通过这样的课程学习，学生能感受到节奏、旋律所带来的活力、情感和意义。
儿童阶段是能够直接感受和体验节奏的最佳时期，节奏也是音乐能力培养的起点，而且节奏还是乐理中必不可少的一环。
节奏感的培养不只是为了老消学习乐理、节奏的理论基础，更重要的是培养孩子敏锐的感知能力、反应能力、记忆力等。培养幼儿的节奏感，无论从音乐本身还是孩子身心健康来说，都是非常有益的。
声势教学中还有个非常重要的一个基础内容，名字叫八种声势，今天就分享给大家。
